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青花瓷发展到明代，在元朝元青花的成熟基础上又有了进一步的发展，且经过了明早期洪武朝、建文朝的过渡期，到了永乐年和宣德年的时候，可以说是到了明代青花瓷的鼎盛时期，这一时期的青花瓷，一直被视为是中国古代青花瓷的一种楷模，且一直被后朝后代所追仿，那是有那么一句话可以来解析这追仿“一直被模仿，从未被超越”这就是永宣青花瓷的魅力，永乐年宣德年这两朝的官窑器，多数使用的是进口的青钴料，也就是苏麻离青，不过到了宣德朝后期，也许是因为进口青钴料的缺乏，有一些青花瓷是合用了国产和进口两种青钴料的烧造。 永宣时期的青花瓷，在制瓷方面的风格上，是完全改变了元代瓷器的厚重风格， 摆脱了元代瓷器的影响，都是各种形成了自己特有的个性风格，变得秀丽优美，由于在烧瓷技术和各方面工艺等方面，这两朝大体一致，所以，后世历来都有“永宣不分”的说法，但是，随着科技以及各方面研究的深入，仔细鉴赏，还是都可以区分出这两朝的青花瓷的分别，以下小编初步为大家介绍下永乐、宣德青花瓷的鉴赏要领以及重点。 永乐、宣德这两朝的青花瓷的图案纹饰与元朝瓷器的厚重粗放不同，而是倾向了秀丽、典雅的方向发展，由于使用了进口青钴料“苏麻离青”在瓷胎上作画，烧造成后容易产生晕散现象，所以一般不适合用于作图清晰的人物上，因此，这两朝的青花瓷纹饰多见植物图案与动物图案，常见的植物纹有，牡丹、缠枝莲、菊花、石榴、荔枝、葡萄、枇杷等，动物纹多见的为龙凤图纹，特别是到了宣德朝，又有麒麟纹，狮球纹、和海兽纹等出现，像仕女纹、人物故事纹、婴戏图纹这些永乐年间的比较多，这里特别要注意的是其绘画的用笔特点，与元代的涂刷是不同的，这两朝的绘画，多数为双勾填色，是用小笔触一笔笔填绘而成的，因此，纹饰上的图案均可见到是用小笔触填绘的痕迹，是没有一笔之作的，在鉴赏的时候，除了注意苏麻离青料晕散的视觉效果，还要注意这用笔绘画的特点。 从器型上来看，永乐年间青花瓷的碗、盘之类撇口器的口沿非常薄，摸着会比较尖且无圆滑之感，永乐朝细瓷的底是不同于元代的斜削法，一般都是采用平削；宣德年间青花瓷的碗、盘的底多数是有棱边感的，跟后者仿的“泥鳅背”是不同的，宣德器物大多数都是矮底足，大盘削足是倒梯形，圈足外墙内收，里墙外斜，且用手无法抓起，宣德年间青花瓷的大件器都是分段接合的，凡是见前后身模造而成的，都是仿品，还有宣德器底部露胎处，是白胎而又火石红

虽然现在是提倡全民收藏，但是一直以来都有个很严重的问题困扰着老百姓，就是为什么自己手里的东西在拍卖行上面总是流拍，其实很简单，没错，那就是你找不到对的平台，或者是你找到对的平台了，但是还是流拍了，那是否有分析过是什么原因呢，藏品起拍价过高呢，还是市场不好呢，流拍是有种种原因的，而 小编 要在这里说，目前国内正规的拍卖行不超过20家，所以，这也是老百姓手中藏品流拍的愿意主要之一，做个一个资深的业内人员，小编要在这里给民间收藏家一个忠告，不要听信各种保证，各种承诺，各种百分之百，要不到最终只能是一而再再而三的有苦说不出，劳心劳累又劳财。 目前国内大大小小的古董古玩艺术品公司就有几数千家，但是正在具有拍卖资格的公司大约几十个左右，到底如何找到适合自己的正规拍卖公司是目前所有藏家最关心的问题，那边我们先来分析一些不正规公司的常规操作。 一：可私下交易 完全没有资质的公司，冒充拍卖公司，却无资质，利用业务员吹嘘公司的实力，利用收藏想着一夜暴富的心理，夸大藏品的价值，吹嘘公司有丰富的买家资源，这样的公司目前在拍卖市场上占百分之九十以上，基本上都是一些某某文化传播公司，投资公司，艺术品交易或展览展销公司等名头出现，其承诺是可私下交易，有私下买家，不需要经过拍卖， 在这里小编福羲小颖科普下大家，无论是国内还是国外，在高端买家购买古玩艺术品的时候，就没有私下交易过的，除非是经过拍卖后藏品流拍进行藏品流拍收购洽谈，高端文物收藏市场从来没有哪一个高端买家会放心在私下买东西，他们只会从正规的拍卖行举办的拍卖会上购买藏品，因为这关于到一个正规渠道以及保障的问题，在这里先不说古董文物艺术品私下交易本身就不受法律的保护，目前全球的高端买家的数量跟收藏古玩艺术品数量的人数是不成正比的，就好比全球的富人与全球的穷人一样，正规拍卖在寻找买家的概率都是大海捞针，就别说这些可私下交易的，连拥有雄厚实力的拍卖行都不敢保证百分百成交的，那些敢保证百分百成交的公司，现实吗? 二、可送拍各大知名拍卖行 目前很多知名大拍卖行的门槛都非常高，普通老百姓是送不进自己藏品进去的，在这一点上面，就又给很多公司利用了，打着可以送拍知名拍卖行的名号，吸引老百姓送拍，就拿国内北京保利还有中国嘉德来说，这两家拍卖行其背景是非常硬的，基本是不属于他们圈子内的人是没办法在里面赚到钱的，且人家的赢利点也不在

我们在聊成化瓷器之前，必须得先来了解一下历史上的成化皇帝，关于他的一生，相比其瓷器艺术的成就，显得更为精彩绝伦。 成化皇帝：成化 (公元1465--1487年)，明宪宗朱见深的年号。幼年时期，其父明英宗朱祁镇在“土木堡之变”中，被蒙古瓦剌部掳去，由其叔父朱祁钰继承皇位，当时不满3岁的朱见深被立为太子。2年之后，当朱祁钰政权逐渐牢固后，又将朱见深废为沂王，改立自己的孩子为太子。1457年，父亲英宗因“夺门之变”而复辟，朱见深再次被立为太子。天顺八年，父亲去世。18岁的朱见深继承皇位，开始了他23年的统治。 朱见深没有遗传父亲喜激情、好冒险的秉性，而是个柔弱、谨慎、宽和、仁厚的人儿。即位之初，就为保卫北京城的于谦平冤昭雪，体谅民情，励精图治，俨然一副明君。但据史料记载，宪宗喜好方术，终日沉溺于后宫与比他大18岁的万贵妃享乐，挥霍无度，加深了明政治的腐败。并宠信宦官，使其监督军务并操纵官吏任免，以至奸佞当权、西厂横恣，民不聊生。成化十八年 (1482年)，因群臣屡谏，始罢废西厂。 成化瓷器，那小巧精致柔弱的风格，和成化皇帝本人的性格有很大关系。据说他有严重的口吃，每次上朝若准许大臣所奏之事，只说个“是”字，避免出丑。因为自卑，他不愿上朝与大臣们面对面的议政，很多政务都需要身边宠信之人上呈下递。另一位对成化皇帝有深重影响的就是传奇人物——万贞儿。 万贞儿，明宪宗成化帝的宠妃。年仅四岁便被选入太后宫中，充掖庭为奴。明宪宗朱见深3岁被立为太子时，21岁的万贞儿被指派为他的贴身侍女。天顺八年，成化与皇后大婚，并立万贞儿为万妃，后晋封为皇贵妃。 成化这段看似荒诞的“姐弟”恋，与皇帝那剑拔弩张的童年、终日惶恐的经历不无关系。在那些年月中，年长且体贴的万贞儿，是乳母、爱人，也是朋友和守护者。据记载，万贵妃身材高大丰满、为人机警，和那些瘦小柔弱的宫嫔很不一样。她所给予皇帝的安全感，令成化对她十分依恋。据说当成化皇帝即位后，万贵妃为迎合皇帝心意，每当皇帝出行，她都会身着戎装（军装），骑马佩剑，为皇帝保驾。 万千荣宠于一身的万贵妃却不甘于此，对内她对其他怀孕妃嫔或已经降生的皇子大加谋害，对外勾结宦官外臣，弄得朝廷上下贪污一气。而皇帝对她都一一忍让，未加责罚。成化二十三年(1487年)，万贵妃去世。八月，宪宗过于悲痛而驾崩，时年41岁。葬于茂陵。 明代御窑

在古玩界，瓷器一直是备受着收藏家喜爱的一大板块，但是呢在如今的收藏市场，仿造品泛滥，关于各朝各代的款式特征，名窑仿品皆多，而真品却很少，这一点一直是困扰着民间爱好收藏家的问题，所以在鉴别时要学会区分，多加注意。 那么如果掌握了解瓷器作旧的伎俩，识别也就容易多了，瓷器鉴定首先是辨别真伪，要了解仿古作为陶瓷的特征，以下有几点小技巧： 一、仿品造型失去古物风格 这是最要害的一点，众所周知，在不同时期，不同年代，不同社会的古代人们的哲学、美学、以及文化差异是巨大的、无法重合的，因此，仿古作假品无论怎样的精心研究被仿对象，着意模仿古瓷造型特点，也必然会留下仿造者的时代烙印，都会有蛛丝马迹留给辨伪者的。 二、仿品磨损现象露出破阵 古瓷是已经经过了一段长时间的风化，在顺着太阳光线，用几十倍以上的放大镜探视古瓷器表面的釉层，老瓷表面的磨损纵横交错，深浅粗细不一，而往往新瓷则无这一现象，很多作假者都是用砂纸摩擦，在线条、方向和力度方面几乎都一样。 三、仿品纹饰的绘画不自然，缺乏灵魂 古代瓷器上大多有绘画，仿假品大多笔力拘谨，且线条不流畅，有些拙劣的仿品纹饰粗糙，仿品对纹饰图案要刻意描摹，必然需要十分小心谨慎，所以所画出来的纹饰缺乏灵魂，拘谨生硬，令人感觉不自然，当然，历年历代都有不少绘画高手参与仿造，由于这些人水平高，对真品绘画能心领神会，得其真谛，仿的画也极其形似，但是终究不能完全表达出真品的艺术神韵，不能比拟。 四、仿品轮廓线条生硬 辨别古瓷真伪，观察瓷器的轮廓线条，也是鉴定作伪品的一个重要突破口，因为仿品是仿制出来的，任何高手制造的时候在头脑中均有一个蓝本，其制作受该蓝本的限制，不能随意，缺乏自身的艺术创作，所以，在制作时不能随心所欲，只能依葫芦画瓢，显而易见，在仿品上的各部位轮廓，其线条是小心翼翼的做出来的，必然显得生硬呆板，远不及真品的流畅自然，这是一切仿品之共性，是目前仿品都无法克服的一个特征。 五、仿品无使用后的光滑感（经常说的包浆） 古陶瓷真品大都经理了较长时间的使用把玩，在表面上均留有很自然的包浆，还有不太强也不太弱令人非常舒适的光滑感，仿古作为瓷器，生产出来的时间不长，上手把玩，是没有上述古瓷器的光滑感的，人工作旧的仿古作伪瓷器，其光滑陈旧感是非常不自然的，且有一些是可以看出是人工做为的痕迹。 不过在这