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瓷器上的纹饰是中国古代传统文化的重要载体之一。 早在新石器时代，图案花纹就被运用在了陶瓷的装饰上。 在漫长的历史岁月里，人们在陶瓷上装饰了许许多多的图案花纹，以体现人们对美好事物的追求和对自由的向往。 明、清官窑瓷器纹样较之民窑严谨工整。 它们都以物言志，画必有意，表达着皇族对世界的理解，寄托着他们对生活的企盼，同时也是王朝宣传封建意识的工具。 其中花鸟虫鱼、山水、人物等都是被常用的图案，但明清瓷器中，龙纹、花卉纹是其大宗，婴戏纹、狮子纹也常用。 但每个时期对于纹饰的运用也会稍有不同。 明代宣德朝的含蓄典雅，而清康熙的则加绘鹿、松树、月亮等点缀物，尽力将对吉祥的企盼表露。 清代官窑瓷纹饰特别讲究吉祥图案的运用，寓福禄寿之意的尤甚。 下面从一些具体的花纹图案来解说瓷器的图案象征和寓意性。 人物纹 传说中的道教神仙。 画面有八仙过海、八仙祝寿、八仙捧寿等。 后两种纹饰有时另多两人，一位是肩扛桃枝或手捧寿桃的东方朔，另一位是高颅顶的老寿星。 和合二仙 传说中的两位神仙，又称和合二圣，各代表一位高僧，是传统的象征性神名。 画面上，两位胖和尚，笑容可掬，取和谐和好之意，故在民间举行婚礼时喜欢陈列和合像，以求吉利。 有时，捧盒半开，飘出的云气中圈着五只蝙蝠，意为五福。 福禄寿三星 画面多作苍松下三、四位老者相聚。 一位是鹤发童颜的老寿星，一位后随一只鹿，取鹿的谐音，寓"禄"之意。 另一位是福的化身，有时还绘有蝙蝠相衬，以寓"福"意。 四妃十六子 传说中帝王的四位妃子与她们的十六个儿子，有时仅绘十六子。 动物纹 龙纹自诞生以来，不仅自身形象得以不断地丰富和完善，并出现了多种类似龙的图案。 在中国文化中，龙具有非常重要的作用，也是帝王的象征。 凤凰纹是中国传统吉祥纹样，相传凤为群鸟之长，是羽虫中最美者，飞时百鸟相随。 在中国古代被尊为鸟中之王，寓意祥瑞，也是帝后的象征。 狮子纹作为我国瓷器装饰的常见纹样，是陶瓷文化与狮子文化联姻的结晶，也是王权物化的象征。 植物纹 莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一，也是典型的宗教纹样之一，从南朝至清代一直盛行不衰。 多被认为是清廉与圣洁的象征。 ...

特征：明代珐琅器由内廷御用监烧造，有掐丝珐琅和錾胎珐琅两种，有纪年款识的掐丝珐琅器，仅见宣德、景泰、嘉靖、万历年号。清康熙时期的掐丝珐琅分为粗丝淡釉和匀丝浓釉，掐丝比明代细密均匀，釉色虽不及明代，但胎骨厚重坚实，器形以杯、碗、盒、盘、炉等小型器为主。铜胎：珐琅器的铜胎主要有两种，其中最主要的一种铜胎是锻打铜胎，另一种是錾胎。真正的珐琅器讲究胎薄平光，当前市面上的高仿珐琅器如果是锻打铜胎，可以达到胎薄体轻，须小心对待，如果遇到的是铸胎器，胎体厚重，拿在手中便知真伪，容易判断。 明代早期胎骨略厚，中晚期日趋减薄。清代从康熙时起，胎骨厚重坚实，到清末减薄。明代器物掐丝常有断裂现象，而清代由于铜质精纯并提高了烧制和打磨技术，这种现象基本消失。明代器物镀金较薄，常有磨脱现象，清代尤其是乾隆时期，镀金厚重，镀金技术远胜于明代，至今器物的镀金仍光彩照人。 包浆：区别老珐琅器与高仿器皮壳的新老，要先看老光是否自然，再看包浆是否一体，最后看手感有无生涩之感。新做珐琅器的釉面多用细砂纸或研磨砂、研磨膏揩磨，先研去贼光，再用酸与高锰酸钾、松香水或其他混合溶液强化咬蚀处理。所咬蚀旧色比较容易辨别，仔细看上去：一是色不正，二是不均匀，三是手摸生涩。 款识：珐琅器的款不是随意题写的，都有一定的格式和规定。不同年代有着不同年号的款识，藏家可以根据字形、字体等方面加以鉴别。现存明清二代掐丝珐琅器的款识形式归纳起来，大致有铸錾、掐丝和刻款三种。目前明代见到的官方纪年款识只有宣德、景泰、嘉靖、万历四朝，如遇到有其他纪年如成化、弘治年制的就要打一个大大的问号了。砂眼：明代珐琅器质厚，色透，砂眼凹坑大且多；清初的也有砂眼，但比明代有显著改进，珐琅质厚但不透；至清末和近代，珐琅稀薄，但砂眼几乎消失。 明宣德时期珐琅器的款识形式有铸錾款、双勾款、和珐琅釉烧成三种。款识书体有楷书和篆书两种，其中以楷书占绝大多数。字数有“宣德年制”、“宣德年造”四字款和“大明宣德年制”六字款。款识排列形式有直单行、直双行、直三行和横排。这一时期的款识位置有的在器底，也有的镌刻于器物的口沿、盖沿或内边缘处。款识书体庄重隽秀，与同时期的金属器和瓷器款识相似。 清代掐丝珐琅器的款识多种多样，制款方法有铸錾，有刻，还有镂空款等。款识书体包括楷、篆、仿宋等（仿宋体始见于乾隆时期），其中以楷书居多。字数有四字和...

明永乐朝历时21年，是明代国力强盛时期。随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步，明永乐青花瓷以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与宣德青花一道被称为开创了中国青花瓷的黄金时代，深受海外内追捧。 明代永乐青花瓷具有很高的收藏价值，永乐时期瓷器在我国的陶瓷工艺史上，此时的鲜红釉、甜白釉和青花瓷器独树一帜，占有特殊地位，成为明清两代的典型。那么如何鉴定明永乐青花瓷真伪呢？ 明永乐青花瓷器鉴定真伪第一点： 抚摸有极细腻如糯米粉的感觉，出现极白的细砂底。细瓷底足平削，底釉有的呈波浪纹。 明永乐青花瓷器鉴定真伪第二点： 白瓷器底聚釉处，呈水绿色特别明显。甜白器盘、碗的底部胎体稍厚，并不全部透亮，凡器底部全透者，非永乐甜白半脱胎器，应属后仿品。 明永乐青花瓷器鉴定真伪第三点： 某些特殊器型可视为始于或盛行于永乐期，如瓢形扁壶、抱月瓶、大天球瓶、单面扁壶、双系（或三系、四系）盖罐、花浇、压手杯、尖底莲子碗等。盘、碗之类撇口器的口沿极薄，手抚之较尖而无圆浑感。 明永乐青花瓷器鉴定真伪第四点： 玉壶春瓶唇口内外沿，往往有稍厚的釉层，而呈淡青色的流淌斑块。永乐款式只有“永乐年制”四字篆书款，字体自然，凡特别规矩而呆板者要注意其时代。 明永乐青花瓷器鉴定真伪第五点： 青花瓷器釉面肥亮，釉色多数发青，青花有的有晕散现象，青花有铁斑，涂绘部分有不同深浅的笔触感。多见缠枝四季花和折枝瓜果为主题纹饰的装饰图案。 明永乐青花瓷器鉴定真伪第六点： 永乐青花瓷的气泡一般均有大小不同，以30倍显微镜观察，凡气泡一律大小者，要特别注意其时代。永乐瓷器与宣德瓷相比，凡相同的器物，永乐薄、宣德厚；永窑轻、宜窑重。甜白瓷的底足聚釉处，永窑比宣窑更显水绿色；青花瓷器的釉面永窑比宣窑更显肥厚感。 发布者：香港多禄泰国际拍卖行 香港多禄泰国际拍卖秉承着以推广宣传中华民族的伟大传统文化不断努力和发展，一直对艺术品拍卖的发展不断做出努力和贡献。大型國際拍賣會全球公開征集，藏品拍卖咨詢  Tel : +852 5482 1633  WeChat：XGDG6913  LINE:xgdg6913  Whats app： 086 17688017042 Email: yuxin834...

明宣宗朱瞻基（1398年－1435年1月31日）汉族，明朝第五位皇帝。明代宣德年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。” 1、造型特征：明宣德瓷器整体风格是雄伟浑厚，庄重古朴，大件器皿增多，相对于盘、碗、碟类器物来说制作难度要大得多，胎体均为上下分段制作，然后粘接而成，胎体厚，制作非常规整，比例协调，没有变形现象，说明成型技术和烧成技术都十分成熟，大盘底足浅，足下部内敛。小件器物精致细巧，厚薄适度，具有典雅、秀美的艺术风采。 2、胎体、底足特征：明宣德瓷器胎体比永乐朝厚重，胎质精密细腻、洁白坚硬。梅瓶、大盘、大罐多是无釉白色细砂底，用手抚摸十分光滑，足边有火石红斑点。中小件器物是釉底。民窑器胎体使用瓷石加高岭土制成，白净，瓷化程度好，与永乐民窑器相比胎体减薄。 3、釉面特征：明宣德瓷器釉面肥厚滋润，光泽柔和不刺眼，多白中泛青，俗称“亮青釉”。釉面不太平整，像橘子皮，俗称“橘皮釉”，极少数有开片。若在高倍放大镜下观察，釉面充满了大大小小的气泡，甚至小气泡擦大气泡。宣德朝无论什么品种的瓷器，几乎都是这种釉面。民窑有色多为淡卵青色，釉质肥润光亮，釉面有气泡和橘皮棕眼。 4、青花用料：明宣德瓷器青花用料有进口、国产两种，以进口苏麻离青料描绘为主。绘制纹饰时既有单独使用，也有混合使用，往往是根据纹饰的不同而决定使用那种钴料描绘那个部位的纹饰。在绘制时常使用国产料淡描勾线，进口料渲染。 5、纹饰图案特征：宣德青花瓷以纹饰取胜，纹饰画得十分规矩，从不出边线。画笔分实笔和勾勒渲染两种，实笔多为细线条，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成感。纹饰粗犷、随意点绘没有轮廓，俗称“一笔点画”。纹饰取材范围比较广阔，花鸟鱼虫，人物山水无所不有。 6、款识特征：宣德青花款识曾有满器身的说法，瓷盘无一例外全部有款，其他根据器物造型的不同在口沿、耳、颈、碗心、足底、流、腹部均有书写。早期为四字篆款，其他多写楷书。有六字款和四字款。六字款有“大明宣德年制”双圈双行楷书款、六字横款、六字竖款。四...