香港中古多祿溙拍賣有限公司

  明代正统、景泰、天顺这三朝为主的瓷器，而这一时期的瓷器长期在学界中被称作“空白期”。那么这个名字是怎么来的呢？ 在“空白期”之前的永乐、宣德官窑瓷器和之后的成化官窑瓷器都有书写款识的器物，能够帮助我们了解当时的官窑烧造情况。而“空白期”的官窑瓷器到目前为止仍没有出现书写款识的器物，长久以来被认为这一时期的景德镇官窑烧造是一片空白的，而这个展览就是给大家重现这一时期的瓷器烧造情况。 明代空白期青花云龙纹花盆（大型） 2014年珠山北麓出土 1 这个时期的常见纹饰 纹饰作为器物上最主要的装饰手段往往能起到画龙点睛的作用。如果把瓷器的瓷胎比作“胎体”，那么纹饰就好比是瓷器的“灵魂”。大家在观展的时候不妨凑近仔细观察瓷器表面的纹饰，会发现许多妙趣横生的小细节。 比如这件青花婴戏图碗上的纹饰，器物上的婴戏图就是孩子们玩乐时的场景再现。孩子们三五成群分成四组。第一组孩子在玩一种叫做“斗草”的游戏，这个游戏在图中具体表现为孩子们比谁采摘的花草种类更加丰富。 第二组孩子在模仿为考中的举子报喜的仪仗场景，我们会发现这是一个小孩骑着竹马，另外的小孩手持着一柄莲叶充当仪仗。 第三组孩子则是在玩“放生游戏”，几个孩子在水缸中将鱼捞出，而另外的孩子则匆匆忙忙地跑到边上的池塘将鱼放生。 第四组表现的内容是几个孩童围观一个小孩正在往宝瓶上洒水。 整件作品上的孩子形象生动活泼，游戏内容五花八门，给我们呈现了这一时期婴戏图的特色。 除了婴戏图外，海水瑞兽图也是这一时期频繁出现的题材。在观展的过程中大家可以仔细地欣赏海象、应龙、天马等瑞兽的造型，不同器物上的瑞兽姿态和动作也会略有不同。 在展厅里找一找下面这两只瑞兽分别出现在哪些器物中？ 左图：青花红彩海水瑞兽纹金钟碗 景德镇市陶瓷考古研究所 右图：青花红彩海水瑞兽纹高足碗 大都会艺术博物馆藏 2 这个时期的特色器型 我们在观展时不仅要仔细地欣赏器物的“灵魂”，“胎体”也是不可忽视的一部分。 本次展览的第二部分给大家展示了几种“空白期”的特有器型，比如这件瓷枕，类似的器型在其他历史时期的官窑中非常罕见。 瓷枕的中间往往都是掏空的，为了维持枕内枕外的气压相同。大家在欣赏瓷枕的时候可以弯下腰从下往上看，能发现在瓷枕的底部有一个铜板一样的小洞，这也是为了防止瓷枕在烧造时会因内外温差过大而产生开裂。 在展厅中，放置在瓷枕对面的绣墩也是这一时期的特色...

  一、玻璃光 玻璃光一般在潮濕和密閉的環境中容易形成，顆粒細、密度大的玉質容易形成，盤過的比沒有盤地的容易形成。玻璃光澤，又似由內發，其色藍盈盈的，還能反射其他物品的影子。沁成時間在1200年以上。 二、包漿 傳世玉器生成包漿很快，有二三十年變可顯現。入土生成包漿就很慢，最快也得百年以上，不少的玉器在地下永遠也不出包漿。玉生包漿，年代越久，包漿就越厚。 三、玉萎縮 由縫隙處萎縮，再形成線狀萎縮，再導致邊緣等處的大面積萎縮。用幾百年至幾千年不等。 四、綹瑩沁 綹瑩沁裡面沁進一般色彩需七八十年，要沁入水銀需200年以上。 五、黑漆古 多由墓坑中的水銀所沁，有凹陷現象或閃現銀星。時間在1600年以上。 六、開窗 古玉受沁最慢的地方是表面最光潔和距離邊緣遠的地方，在到了滿沁或者快到滿沁的狀態時，往往會留有一小塊尚未受到沁染而顯露原來玉器底子的地方，這片地方就稱為“開窗“，從開窗的地方能清楚地看到玉器原來的本來面目。沁到這樣的程度，需要1800年以上。 七、變形 鬆軟的玉器，遇到外力，就可能扭曲變形。剛出土的鬆軟古玉，在初盤時期，不要過於用力，以免損傷玉器。經後之後，就會變得堅硬起來。 八、花臉沁 花臉沁往往有多種沁蝕，比如色沁、土沁、水銀沁、鈣化等，至少需要600年以上。 九、牛毛紋 牛毛紋一般由水銀、鉛鋅等物質沁成，線狀，順著某一個方向排列。時間需要800年以上。 十、全皮色 某種單一皮色基本能佈滿整器，包括色沁、石灰沁、土沁、水沁、鈣化、包漿等，但並未將玉器的肌理滲透。時間需要1300年以上。 十一、鐵紅沁 受鐵或土沁所致。受沁的程度有重有輕，重的地方還帶有棕紅或黑紅的塊狀物。沁成這種程度需要千年以上的時間。 十二、石灰沁 石灰沁輕者在玉器的表面形成一層薄薄的灰白色或青灰色膜，需要四五百年時間。石灰沁重者，玉內開始變得發紅，像小孩子的臉色，稱為“孩兒面”需要千年以上時間。沁蝕的更重者，形成一層不透明的皮殼，有薄有厚，稱為“雞骨白”，需要1500年以上的時間。沁得最重者，狀如朽骨，時間要在3000年以上。 十三、血沁 又稱血古。古人認為血古為血所沁。其實這種看法是錯誤的，血液時間一長就不再是紅色。這種色是由屍骨、色液、顏料、石灰、紅漆、木料、土壤等東西共同沁成的，可將玉器沁成猩紅色、棗皮紅、醬紫斑等色。不過，要形成棗皮紅和醬紫斑得需要700年以上的時間。 十四、...

陶瓷器物最开始是为实用而出现的物，但用我们现在的眼光来看，陶瓷器物在上就具有一定的艺术成分和审美因素。 当代艺术的流行把，当做艺术品的普遍存在，已经很流行了作为艺术品的成分和审美，作为物品的纪念日，礼物、装饰品来创造和赏鉴随着人们的出现。 陶瓷很可能成为一种等与器物、竹木牙器等并列的古代珍品门类，更是艺术品的一大类。美和自然美不同又超其上的艺术美。 艺术美要赏识来获得、雅俗美的鉴赏能力，具备修养有这样的文化修养需要通过鉴赏家的鉴赏能力，才能很好地辨别古瓷、很好。 什么是古陶瓷艺术审美？ 这样看，从陶瓷的历史、造型、装饰、胎体、釉彩、烧上寻找的元素我们，探查陶瓷历史对于器物外观造型的影响，发现古陶瓷古线条图之美、饰图之美、色彩变幻之、工艺技法之美幻，区分美别古器物雅俗美丑。 清雍正珊瑚红地珐琅彩花鸟纹瓶 了解欣赏了一件古代陶瓷器物的基本步骤，我们又如何一步一步去丑化陶瓷，如何来完成古陶瓷的艺术审美呢？ 首先，从古陶瓷的审美来看，要了解古代陶瓷发展的不同时期的作品，需要知道历史上的精美物件是符合艺术作品的。 石器是原始石器时代，陶器的时代，到了新时代，是旧石器时代，原始的朴素，简单的物件造型，工艺手法较原始。商周到汉器是过渡发展的发展阶段，陶器越来越多，瓷器的发明，对于瓷器艺术的最初出现了的外观的影响； 原始瓷在原料处理和坯体泥制上还可以调青比较粗糙，器物造型单一，色泽不稳且薄厚不均。 西周原始青瓷盖盏 三国两晋南北朝是发展时期，青瓷一统天下，烧造的地域进一步扩大，但也有一些晋的黑瓷和白瓷出现。 这一波波澜，战乱时期，不断融合的民族成功的社会面貌，以艺术的名义呈现出中国的瓷器和时尚，但这个时代已经是瓷器和瓷器的白瓷了。记录一个新的里程碑。 隋至初唐白釉莲台坐狮年_至初唐尺寸_21.5cm参考价_HKD 6000000–8000000 隋成交像_HKD 214250002019香港嘉德秋 两代是流传空的时期，的政治、经济新生文化文化、商业贸易前导、此时推动了制瓷业的进步和瓷器市场的扩张，形成了“南青北白”的格局。当天，越为最典型的代表，瓷胎轻致密，琉璃晶晶细润，取得了极高的瓷艺成就。 代表唐代的瓷器为“北白”的胎胎、瓷器白声，皆为悦耳，胎胎金玉致白密，叩之发出之之。 唐五瓣葵口小凹底秘色瓷盘 辽金是成熟的进步时期，作宋代器物时代；审美为风尚，出出的 实用、质朴、恬美的风，...